眼見為實，這句話在影視劇中是不成立的。
在熒幕中看到的，和實際上的場景，可能完全是兩回事。
比如都市劇中最常見的開車，呈現給觀眾的，多是總裁范兒、高冷、優雅、理性等等。
可當鏡頭拉遠一些，我們就能看到實際上的拍攝場景，就是下面這樣的。
比如常見的公主抱，帶給觀眾滿屏的浪漫與唯美，實際上可能是演員坐在箱子上完成的。
這些都是影視劇中常見的場景，在我們看不到的地方，也有著劇組的「小心機」。
接下來我們就將鏡頭拉遠，和大家一起探秘， 打開屏幕后面的「新世界」。
娜扎曾在某節目做客時坦言，自己已經 拍了10年戲，至今不會騎馬。
聽到這些話別說觀眾，主持人都不敢相信。要知道，她在電視劇中可有不少「策馬奔騰」的鏡頭。
其實，隨著科技的進步，很多劇組的確實現了 「騎馬不用馬」的小目標，只不過各個劇組的方法都不一樣。
有些劇組可能會「精致」一點， 用棉布、顏料等定制一些馬匹的模型，演員只需要坐在上面，有節奏地搖晃就可以了，比如這樣。
但有些比較「窮」的劇組，就會直接用木頭架子代替。
演員坐在架子上，手握「韁繩」，隨著一聲聲的「駕」，鏡頭就能呈現出策馬前行的場景。
王子文就曾在一場戲中，坐在制定的木架子上，騎馬的感覺全靠雙腿的抖動頻率。
這也就是為什麼，在觀看影視劇時，要麼看到的是快速「前進」的馬腿，要麼是演員完美的上半身。
比如譚松韻在《錦衣夜行》中的鏡頭， 在「騎馬」時一臉的平靜，看不出任何的顛簸。
姐姐，您這表情，不知道的還以為是在高鐵上呢。
同樣有這樣尷尬的，還有曾經是四小花旦之一的唐嫣。
在和經超合作的《燕云台》中，有一場兩人同騎而行的戲，成了她演藝生涯上「濃墨重彩」的一筆黑歷史。
只看這上半身的晃動，只能說毫無騎馬痕跡，就像坐搖搖車一樣。
再者說，假騎馬也就不說啥了，你倆這晃動也太有節奏感了吧，直接跟上了干活時「一二、一二」的口號。
沒有馬還能怎麼拍騎馬戲？導演組的辦法多得是，比如騎「人」！
女演員手中拿著「韁繩」，后期再通過特效合成，將工作人員P成馬的樣子，也就完成了。
但更不可思議的是，一些男演員也會直接上演「騎人」的戲。
男女體重可是大不一樣的，不知道給這位工作人員「加雞腿」沒有！
那沒有馬，工作人員也不夠的情況下，騎馬戲只能全靠意志支撐了。
有網友找出了胡一天在拍攝《絕代雙驕》時的花絮，這個場景簡直不要太搞笑！
雙腿岔開，一只手作握韁繩狀，一只手還要拿著「馬鞭」抽打！
這……真想知道在場的工作人員是怎麼忍住不笑的。
其實這樣的情況，也已經被各個劇組廣泛運用了。比如下面這場戲。
很明顯能看出，是男子受傷，被一女子救下，兩人騎在一匹馬上的場景。
演員自己找感覺抖動，路過的「景物」則是幾名工作人員，拿著樹枝賽跑。
只能說幸好場景比較模糊，看不出來演員是誰，不然一出來就是直接被棄劇的下場。
說到這里，就不得不表揚一下《東宮》劇組。 當年為了呈現真實的騎馬場景，給需要人員專門安排了一期6天12節的騎馬課。
接下來就欣賞一下劇中小楓（彭小苒）的紅衣騎馬戲，從此小說中的大漠女子都有了臉好嗎！
還有男主陳星旭策馬而來的場景，颯爽英姿，正是傳說中的鮮衣怒馬少年郎。
吳磊也因為在《我和我的父輩》中一場騎馬的戲，圈粉無數。
畢竟像他這個年紀的男演員，多是手指劃破都不叫救護車的「硬漢」了！
這也就是為什麼，吳磊被粉絲們給了一個「最佳男友」的稱呼！
我們常見的公主抱，多是這樣唯美的、男友力爆棚的，但實際上可能是這樣的。
這是在拍攝《夢回》時，辛云公主抱女主李蘭迪的場景。
僅僅一個擁抱，就讓二人經歷了抱不起來的尷尬，以及抱起來又摔倒得更尷尬。
最后完成這個擁抱的，是借助了劇組的梯子。 而男主則是一臉的問號「我是誰？我在哪？我在干什麼？」
拜托啊！這樣沒有感情的拍戲機器，根本不是觀眾想要的好嗎！
不過當時的確是李蘭迪稍微有些「發福」，網傳體重有110斤左右，這一波就站男主吧。
但許魏洲抱不起來80斤的喬欣，就讓人很理解不了。
經歷了多次「抱不動」之后，最后讓喬欣坐在箱子滑動，才完成了這樣一場「公主抱」的唯美場景。
這就不得不提羅云熙，在拍攝《香蜜沉沉燼如霜》時，身體偏瘦的他能毫不費力地抱起楊紫，當真是男性楷模。
陳曉一把抱起神仙姐姐劉亦菲的畫面，也是相當唯美的！
在拍戲時，因為要綜合演員檔期和整體策劃等，經常會遇到反季節拍戲這樣的場景。
比如在《美人天下》中，就有上半身言語對峙，下半身撩起長袍的場景。
在拍攝《陳情令》時，肖戰和王一博就來了一波情景再現。
上半部分是道袍加身，公子世無雙；
下半身則是大褲衩，還是不一樣的顏色。
而張藝興和陳都靈，則是在冬天拍春秋的戲，兩人上身單薄，下身則是棉被護體，畫風瞬間有些走歪了！
鏡頭中楊紫是這樣蕩秋千的，少女天真，無憂無慮。
但實際上，她身上還固定著拍攝器，因而鏡頭里只有上半身。
不得不贊嘆一聲，這也能笑著拍出來，真是不容易啊！
而鏡頭只拍上部分，不只是因為穿著的原因，更多是身高原因。
比如胡一天，因為身高原因，許多女演員和他搭戲，就變得袖珍起來，比如李一桐。
兩人實際的身高差這麼大，為了演出完美的情侶身高， 大部分時間，李一桐都是站在木樁、箱子上來完成。
身高太高，有時也不是一種優勢。
當身高超過1米8的肖戰和楊紫搭戲時，全程劈叉進行。
不知道在這個場景下，他們是怎麼演出你儂我儂的深情的。
而吳磊和張子楓搭戲時，則靠良好的身體素質，上演了一出 扎馬步擁抱。
忽然能理解兩人為什麼產生不了曖昧的情愫了。
而鞠婧祎因為身高局限，「踩高蹺」這項本領，相信已經練得爐火純青了！
但也會有男生身高不夠的情況，比如羅云熙。 177的身高在圈中不算有優勢，因此也有增高鞋這個物理外掛。
還有這樣男主站在小推車上 「原地踏步」的場景！
沈夢辰曾自己爆料「洗澡」場景，原來，并不是我們看到的那麼魅惑誘人。
遠看是水霧繚繞，風情迷人。
實際上卻是幾個加濕器在出力，里面甚至連水都沒有。
「國民閨女」關曉彤在拍戲時，也擁有過同款加濕器。
而當年袁姍姍的「西紅柿蛋湯」洗澡水，表面看著是既唯美又辣眼，畫風清奇；
現實中的場景，更是一眼難盡。半蹲在廉價花瓣的水中，她是怎麼演出沉浸式迷人的。
作為「千年老二」的楊蓉，因為演技好，人漂亮，口碑一直都不錯。
尤其是劇中這個洗澡的場景，嫵媚妖嬈，令人神迷。
當去掉特效之后，就變成了這個樣子！
楊蓉身上裹著一塊白浴巾，后面再來一塊綠幕，最真實的應該就是旁邊還有一桶水了，用來「點綴」。
而古偶劇中常見的落水場景，比如水中渡氣等等，則是完全和水沒有任何關系。
一塊綠幕加上后期，就能做出唯美的場景，比如這樣。
看來再發展發展，拍戲只需要一個表情就行了。
吻戲絕對是現在愛情劇中的高光鏡頭。
隨著鏡頭慢慢推進，兩人唇瓣相依，雙眼微閉，此時彈幕上便開始狂刷「發糖了」等等。
但如果你了解了吻戲的幕后，也許只會感覺到尷尬了！
鏡頭的推進不是靠科技，而是靠攝像師。攝像師的周圍還有場記、燈光師、技術指導等。
于是就有了這個畫面。
荷爾蒙爆發的場景，躺著一床的工作人員，這想因戲生情，也是真的不容易。
而拍吻戲被圍觀，對演員來說早就是家常便飯。陳曉和劉亦菲就經歷過這樣的尷尬。
觀眾隔著屏幕傻笑，全是用 攝像師快懟到臉上的鏡頭換來的。
更有甚者，身邊不僅有工作人員，還有粉絲圍觀，充當熱心觀眾，這場景何止是大寫的尷尬！
文章開頭，我們看了開車戲的拍攝，實際上演員和車都是原地不動的，全靠工作人員實現風馳電掣。
不得不說，這和騎馬中的意識流難分伯仲啊！
而我們看到的摟腰旋轉，深情對白，實 際上是靠一把辦公椅，還有多名工作人員扮演「穩定器」【仔細看】才完成的。
而在近幾年大火的仙俠劇中，總少不了「運功」「渡氣」等場景。
我們看到的多是唯美深情，又帶著玄幻色彩的。
但實際上，幾乎全是綠幕、摳圖等通過后期完成的。
只需要一個簡易的轉盤，一個綠幕，然后再來一名「小綠人」來「拉磨」，就是實際上的施法現場。
前兩年大火的《三生三世十里桃花》中，常有神仙飛來飛去的場景，，真如仙人下凡。
而去掉特效之后，「神仙」就成了這種「絞刑」的樣子，莫名驚悚。
而在東華帝君和鳳九初次見面的場景中，則用了傳統的 「公主抱+旋轉轉圈」，場景何止絕美夢幻。
但去掉特效后，就變成了這樣。
兩人擺好姿勢一動不動，旋轉交給工作人員，花瓣交給特效，一場戲就完成了！
在劉亦菲和陳曉搭檔的《夢華錄》中，有一場戲是陳曉攀登，受傷前進的畫面。
而實際上的大山，只不過是一個「小土堆」。
胡歌在《瑯琊榜》中泛舟湖上的畫面，當真是翩翩美少年，整體畫面也是意境滿滿。
而去掉特效后，就只剩下一個人和一條船，船還是帶著滑輪那種。
真想知道，在場的人是怎麼能忍住不笑場的！
肖戰在拍攝《陳情令》時，有一場受傷的戲，當他一個人躺在黑暗中等待生機時，不知道賺了多少人的眼淚。
但鏡頭一轉，工作人員告訴你他并不可憐，滿滿一屋子都是人！
但就是沒有人伸手「救命」，是不是很扎心！
作為《甄嬛傳》滿級粉絲，當年安陵容冰上一舞，真是美到了人的心尖尖上。
在冬奧會的時候，還被網友呼叫「安陵容快來參賽」。
但實際上的場景卻是這樣的。
安陵容只需要坐在一個木箱子上，由工作人員拉著跑來跑去，她只需要做出上半身的動作就可以。場景沒有唯美，只有歡樂啊！
而拍攝《警察榮譽》時，其中不少抓捕追逐的鏡頭，劇組的腦洞再次讓我們見識了什麼叫 無效奔跑！
而武俠劇中常見的「發功」場景，幾乎是點燃每個少年大俠夢的起源。
揮揮手就能卷弄風云，卻不是「大俠」真的武術高強，而是鼓風機的戰斗力滿滿！
看完這些，不知道你有什麼感受呢？反正在下是覺得，演員的信念感是真的挺強的。
空氣騎馬、空氣洗澡、無效奔跑等鏡頭，通過采用綠幕、特效、合成等新的科技手段，在降低拍攝成本的同時，呈現出不一樣的效果。
只是，年少時看過馬踏山河的場景，想再見到應該是很難的事情了。
鏡頭前面是他們想展現的，關于鏡頭后面，你能感受到的是什麼呢？
是演員的敬業與尷尬，還是影視劇越來越會敷衍呢？
