眼見為實，這句話在影視劇中是不成立的。
在熒幕中看到的，和實際上的場景，可能完全是兩回事。
比如都市劇中最常見的開車，呈現給觀眾的，多是總裁范兒、高冷、優雅、理性等等。
可當鏡頭拉遠一些，我們就能看到實際上的拍攝場景，就是下面這樣的。
比如常見的公主抱，帶給觀眾滿屏的浪漫與唯美，實際上可能是演員坐在箱子上完成的。
這些都是影視劇中常見的場景，在我們看不到的地方，也有著劇組的「小心機」。
接下來我們就將鏡頭拉遠，和大家一起探秘，打開屏幕后面的「新世界」。
娜扎曾在某節目做客時坦言，自己已經拍了10年戲，至今不會騎馬。
聽到這些話別說觀眾，主持人都不敢相信。要知道，她在電視劇中可有不少「策馬奔騰」的鏡頭。
其實，隨著科技的進步，很多劇組的確實現了「騎馬不用馬」的小目標，只不過各個劇組的方法都不一樣。
有些劇組可能會「精致」一點，用棉布、顏料等定制一些馬匹的模型
，演員只需要坐在上面，有節奏地搖晃就可以了，比如這樣。
但有些比較「窮」的劇組，就會直接用木頭架子代替。
演員坐在架子上，手握「韁繩」，隨著一聲聲的「駕」，鏡頭就能呈現出策馬前行的場景。
王子文就曾在一場戲中，坐在制定的木架子上，騎馬的感覺全靠雙腿的抖動頻率。
這也就是為什麼，在觀看影視劇時，要麼看到的是快速「前進」的馬腿，要麼是演員完美的上半身。
比如譚松韻在《錦衣夜行》中的鏡頭，在「騎馬」時一臉的平靜，看不出任何的顛簸。
姐姐，您這表情，不知道的還以為是在高鐵上呢。
同樣有這樣尷尬的，還有曾經是四小花旦之一的唐嫣。
在和經超合作的《燕云台》中，有一場兩人同騎而行的戲，成了她演藝生涯上「濃墨重彩」的一筆黑歷史。
只看這上半身的晃動，只能說毫無騎馬痕跡，就像坐搖搖車一樣。
再者說，假騎馬也就不說啥了，你倆這晃動也太有節奏感了吧，直接跟上了干活時「一二、一二」的口號。
沒有馬還能怎麼拍騎馬戲？導演組的辦法多得是，比如騎「人」！
女演員手中拿著「韁繩」，后期再通過特效合成，將工作人員P成馬的樣子，也就完成了。
但更不可思議的是，一些男演員也會直接上演「騎人」的戲。
男女體重可是大不一樣的，不知道給這位工作人員「加雞腿」沒有！
那沒有馬，工作人員也不夠的情況下，騎馬戲只能全靠意志支撐了。
有網友找出了胡一天在拍攝《絕代雙驕》時的花絮，這個場景簡直不要太搞笑！
雙腿岔開，一只手作握韁繩狀，一只手還要拿著「馬鞭」抽打！
這……真想知道在場的工作人員是怎麼忍住不笑的。
其實這樣的情況，也已經被各個劇組廣泛運用了。比如下面這場戲。
很明顯能看出，是男子受傷，被一女子救下，兩人騎在一匹馬上的場景。
演員自己找感覺抖動，路過的「景物」則是幾名工作人員，拿著樹枝賽跑。
只能說幸好場景比較模糊，看不出來演員是誰，不然一出來就是直接被棄劇的下場。
說到這里，就不得不表揚一下《東宮》劇組。當年為了呈現真實的騎馬場景，給需要人員專門安排了一期6天12節的騎馬課。
接下來就欣賞一下劇中小楓（彭小苒）的紅衣騎馬戲，從此小說中的大漠女子都有了臉好嗎！
還有男主陳星旭策馬而來的場景，颯爽英姿，正是傳說中的鮮衣怒馬少年郎。
吳磊也因為在《我和我的父輩》中一場騎馬的戲，圈粉無數。
畢竟像他這個年紀的男演員，多是手指劃破都不叫救護車的「硬漢」了！
這也就是為什麼，吳磊被粉絲們給了一個「最佳男友」的稱呼！
我們常見的公主抱，多是這樣唯美的、男友力爆棚的，但實際上可能是這樣的。
這是在拍攝《夢回》時，辛云公主抱女主李蘭迪的場景。
僅僅一個擁抱，就讓二人經歷了抱不起來的尷尬，以及抱起來又摔倒得更尷尬。
最后完成這個擁抱的，是借助了劇組的梯子。而男主則是一臉的問號「我是誰？我在哪？我在干什麼？」
拜托啊！這樣沒有感情的拍戲機器，根本不是觀眾想要的好嗎！
不過當時的確是李蘭迪稍微有些「發福」，網傳體重有110斤左右，這一波就站男主吧。
但許魏洲抱不起來80斤的喬欣，就讓人很理解不了。
經歷了多次「抱不動」之后，最后讓喬欣坐在箱子滑動，才完成了這樣一場「公主抱」的唯美場景。
這就不得不提羅云熙，在拍攝《香蜜沉沉燼如霜》時，身體偏瘦的他能毫不費力地抱起楊紫，當真是男性楷模。
陳曉一把抱起神仙姐姐劉亦菲的畫面，也是相當唯美的！
在拍戲時，因為要綜合演員檔期和整體策劃等，經常會遇到反季節拍戲這樣的場景。
比如在《美人天下》中，就有上半身言語對峙，下半身撩起長袍的場景。
在拍攝《陳情令》時，肖戰和王一博就來了一波情景再現。
上半部分是道袍加身，公子世無雙；
下半身則是大褲衩，還是不一樣的顏色。
而張藝興和陳都靈，則是在冬天拍春秋的戲，兩人上身單薄，下身則是棉被護體，畫風瞬間有些走歪了！
鏡頭中楊紫是這樣蕩秋千的，少女天真，無憂無慮。
但實際上，她身上還固定著拍攝器，因而鏡頭里只有上半身。
不得不贊嘆一聲，這也能笑著拍出來，真是不容易啊！
而鏡頭只拍上部分，不只是因為穿著的原因，更多是身高原因。
比如胡一天，因為身高原因，許多女演員和他搭戲，就變得袖珍起來，比如李一桐。
兩人實際的身高差這麼大，為了演出完美的情侶身高，大部分時間，李一桐都是站在木樁、箱子上來完成。
身高太高，有時也不是一種優勢。
當身高超過1米8的肖戰和楊紫搭戲時，全程劈叉進行。
不知道在這個場景下，他們是怎麼演出你儂我儂的深情的。
而吳磊和張子楓搭戲時，則靠良好的身體素質，上演了一出扎馬步擁抱。
忽然能理解兩人為什麼產生不了曖昧的情愫了。
而鞠婧祎因為身高局限，「踩高蹺」這項本領，相信已經練得爐火純青了！
但也會有男生身高不夠的情況，比如羅云熙。177的身高在圈中不算有優勢，因此也有增高鞋這個物理外掛。
還有這樣男主站在小推車上「原地踏步」的場景！
沈夢辰曾自己爆料「洗澡」場景，原來，并不是我們看到的那麼魅惑誘人。
遠看是水霧繚繞，風情迷人。
實際上卻是幾個加濕器在出力，里面甚至連水都沒有。
「國民閨女」關曉彤在拍戲時，也擁有過同款加濕器。
而當年袁姍姍的「西紅柿蛋湯」洗澡水，表面看著是既唯美又辣眼，畫風清奇；
現實中的場景，更是一眼難盡。半蹲在廉價花瓣的水中，她是怎麼演出沉浸式迷人的。
作為「千年老二」的楊蓉，因為演技好，人漂亮，口碑一直都不錯。
尤其是劇中這個洗澡的場景，嫵媚妖嬈，令人神迷。
當去掉特效之后，就變成了這個樣子！
楊蓉身上裹著一塊白浴巾，后面再來一塊綠幕，最真實的應該就是旁邊還有一桶水了，用來「點綴」。
而古偶劇中常見的落水場景，比如水中渡氣等等，則是完全和水沒有任何關系。
一塊綠幕加上后期，就能做出唯美的場景，比如這樣。
看來再發展發展，拍戲只需要一個表情就行了。
吻戲絕對是現在愛情劇中的高光鏡頭。
隨著鏡頭慢慢推進，兩人唇瓣相依，雙眼微閉，此時彈幕上便開始狂刷「發糖了」等等。
但如果你了解了吻戲的幕后，也許只會感覺到尷尬了！
鏡頭的推進不是靠科技，而是靠攝像師。攝像師的周圍還有場記、燈光師、技術指導等。
于是就有了這個畫面。
荷爾蒙爆發的場景，躺著一床的工作人員，這想因戲生情，也是真的不容易。
而拍吻戲被圍觀，對演員來說早就是家常便飯。陳曉和劉亦菲就經歷過這樣的尷尬。
觀眾隔著屏幕傻笑，全是用攝像師快懟到臉上的鏡頭換來的。
更有甚者，身邊不僅有工作人員，還有粉絲圍觀，充當熱心觀眾，這場景何止是大寫的尷尬！
文章開頭，我們看了開車戲的拍攝，實際上演員和車都是原地不動的，全靠工作人員實現風馳電掣。
不得不說，這和騎馬中的意識流難分伯仲啊！
而我們看到的摟腰旋轉，深情對白，實際上是靠一把辦公椅，還有多名工作人員扮演「穩定器」【仔細看】才完成的。
而在近幾年大火的仙俠劇中，總少不了「運功」「渡氣」等場景。
我們看到的多是唯美深情，又帶著玄幻色彩的。
但實際上，幾乎全是綠幕、摳圖等通過后期完成的。
只需要一個簡易的轉盤，一個綠幕，然后再來一名「小綠人」來「拉磨」，就是實際上的施法現場。
前兩年大火的《三生三世十里桃花》中，常有神仙飛來飛去的場景，，真如仙人下凡。
而去掉特效之后，「神仙」就成了這種「絞刑」的樣子，莫名驚悚。
而在東華帝君和鳳九初次見面的場景中，則用了傳統的「公主抱+旋轉轉圈」，場景何止絕美夢幻。
但去掉特效后，就變成了這樣。
兩人擺好姿勢一動不動，旋轉交給工作人員，花瓣交給特效，一場戲就完成了！
在劉亦菲和陳曉搭檔的《夢華錄》中，有一場戲是陳曉攀登，受傷前進的畫面。
而實際上的大山，只不過是一個「小土堆」。
胡歌在《瑯琊榜》中泛舟湖上的畫面，當真是翩翩美少年，整體畫面也是意境滿滿。
而去掉特效后，就只剩下一個人和一條船，船還是帶著滑輪那種。
真想知道，在場的人是怎麼能忍住不笑場的！
肖戰在拍攝《陳情令》時，有一場受傷的戲，當他一個人躺在黑暗中等待生機時，不知道賺了多少人的眼淚。
但鏡頭一轉，工作人員告訴你他并不可憐，滿滿一屋子都是人！
但就是沒有人伸手「救命」，是不是很扎心！
作為《甄嬛傳》滿級粉絲，當年安陵容冰上一舞，真是美到了人的心尖尖上。
在冬奧會的時候，還被網友呼叫「安陵容快來參賽」。
但實際上的場景卻是這樣的。
安陵容只需要坐在一個木箱子上，由工作人員拉著跑來跑去，她只需要做出上半身的動作就可以。場景沒有唯美，只有歡樂啊！
而拍攝《警察榮譽》時，其中不少抓捕追逐的鏡頭，劇組的腦洞再次讓我們見識了什麼叫無效奔跑！
而武俠劇中常見的「發功」場景，幾乎是點燃每個少年大俠夢的起源。
揮揮手就能卷弄風云，卻不是「大俠」真的武術高強，而是鼓風機的戰斗力滿滿！
看完這些，不知道你有什麼感受呢？反正在下是覺得，演員的信念感是真的挺強的。
空氣騎馬、空氣洗澡、無效奔跑等鏡頭，通過采用綠幕、特效、合成等新的科技手段，在降低拍攝成本的同時，呈現出不一樣的效果。
只是，年少時看過馬踏山河的場景，想再見到應該是很難的事情了。
鏡頭前面是他們想展現的，關于鏡頭后面，你能感受到的是什麼呢？
是演員的敬業與尷尬，還是影視劇越來越會敷衍呢？
