眼見為實,這句話在影視劇中是不成立的。
在熒幕中看到的,和實際上的場景,可能完全是兩回事。
比如都市劇中最常見的開車,呈現給觀眾的,多是總裁范兒、高冷、優雅、理性等等。
可當鏡頭拉遠一些,我們就能看到實際上的拍攝場景,就是下面這樣的。
比如常見的公主抱,帶給觀眾滿屏的浪漫與唯美,實際上可能是演員坐在箱子上完成的。
這些都是影視劇中常見的場景,在我們看不到的地方,也有著劇組的「小心機」。
接下來我們就將鏡頭拉遠,和大家一起探秘,打開屏幕后面的「新世界」。
娜扎曾在某節目做客時坦言,自己已經拍了10年戲,至今不會騎馬。
聽到這些話別說觀眾,主持人都不敢相信。要知道,她在電視劇中可有不少「策馬奔騰」的鏡頭。
其實,隨著科技的進步,很多劇組的確實現了「騎馬不用馬」的小目標,只不過各個劇組的方法都不一樣。
有些劇組可能會「精致」一點,用棉布、顏料等定制一些馬匹的模型
,演員只需要坐在上面,有節奏地搖晃就可以了,比如這樣。
但有些比較「窮」的劇組,就會直接用木頭架子代替。
演員坐在架子上,手握「韁繩」,隨著一聲聲的「駕」,鏡頭就能呈現出策馬前行的場景。
王子文就曾在一場戲中,坐在制定的木架子上,騎馬的感覺全靠雙腿的抖動頻率。
這也就是為什麼,在觀看影視劇時,要麼看到的是快速「前進」的馬腿,要麼是演員完美的上半身。
比如譚松韻在《錦衣夜行》中的鏡頭,在「騎馬」時一臉的平靜,看不出任何的顛簸。
姐姐,您這表情,不知道的還以為是在高鐵上呢。
同樣有這樣尷尬的,還有曾經是四小花旦之一的唐嫣。
在和經超合作的《燕云台》中,有一場兩人同騎而行的戲,成了她演藝生涯上「濃墨重彩」的一筆黑歷史。
只看這上半身的晃動,只能說毫無騎馬痕跡,就像坐搖搖車一樣。
再者說,假騎馬也就不說啥了,你倆這晃動也太有節奏感了吧,直接跟上了干活時「一二、一二」的口號。
沒有馬還能怎麼拍騎馬戲?導演組的辦法多得是,比如騎「人」!
女演員手中拿著「韁繩」,后期再通過特效合成,將工作人員P成馬的樣子,也就完成了。
但更不可思議的是,一些男演員也會直接上演「騎人」的戲。
男女體重可是大不一樣的,不知道給這位工作人員「加雞腿」沒有!
那沒有馬,工作人員也不夠的情況下,騎馬戲只能全靠意志支撐了。
有網友找出了胡一天在拍攝《絕代雙驕》時的花絮,這個場景簡直不要太搞笑!
雙腿岔開,一只手作握韁繩狀,一只手還要拿著「馬鞭」抽打!
這……真想知道在場的工作人員是怎麼忍住不笑的。
其實這樣的情況,也已經被各個劇組廣泛運用了。比如下面這場戲。
很明顯能看出,是男子受傷,被一女子救下,兩人騎在一匹馬上的場景。
演員自己找感覺抖動,路過的「景物」則是幾名工作人員,拿著樹枝賽跑。
只能說幸好場景比較模糊,看不出來演員是誰,不然一出來就是直接被棄劇的下場。
說到這里,就不得不表揚一下《東宮》劇組。當年為了呈現真實的騎馬場景,給需要人員專門安排了一期6天12節的騎馬課。
接下來就欣賞一下劇中小楓(彭小苒)的紅衣騎馬戲,從此小說中的大漠女子都有了臉好嗎!
還有男主陳星旭策馬而來的場景,颯爽英姿,正是傳說中的鮮衣怒馬少年郎。
吳磊也因為在《我和我的父輩》中一場騎馬的戲,圈粉無數。
畢竟像他這個年紀的男演員,多是手指劃破都不叫救護車的「硬漢」了!
這也就是為什麼,吳磊被粉絲們給了一個「最佳男友」的稱呼!
我們常見的公主抱,多是這樣唯美的、男友力爆棚的,但實際上可能是這樣的。
這是在拍攝《夢回》時,辛云公主抱女主李蘭迪的場景。
僅僅一個擁抱,就讓二人經歷了抱不起來的尷尬,以及抱起來又摔倒得更尷尬。
最后完成這個擁抱的,是借助了劇組的梯子。而男主則是一臉的問號「我是誰?我在哪?我在干什麼?」
拜托啊!這樣沒有感情的拍戲機器,根本不是觀眾想要的好嗎!
不過當時的確是李蘭迪稍微有些「發福」,網傳體重有110斤左右,這一波就站男主吧。
但許魏洲抱不起來80斤的喬欣,就讓人很理解不了。
經歷了多次「抱不動」之后,最后讓喬欣坐在箱子滑動,才完成了這樣一場「公主抱」的唯美場景。
這就不得不提羅云熙,在拍攝《香蜜沉沉燼如霜》時,身體偏瘦的他能毫不費力地抱起楊紫,當真是男性楷模。
陳曉一把抱起神仙姐姐劉亦菲的畫面,也是相當唯美的!
在拍戲時,因為要綜合演員檔期和整體策劃等,經常會遇到反季節拍戲這樣的場景。
比如在《美人天下》中,就有上半身言語對峙,下半身撩起長袍的場景。
在拍攝《陳情令》時,肖戰和王一博就來了一波情景再現。
上半部分是道袍加身,公子世無雙;
下半身則是大褲衩,還是不一樣的顏色。
而張藝興和陳都靈,則是在冬天拍春秋的戲,兩人上身單薄,下身則是棉被護體,畫風瞬間有些走歪了!
鏡頭中楊紫是這樣蕩秋千的,少女天真,無憂無慮。
但實際上,她身上還固定著拍攝器,因而鏡頭里只有上半身。
不得不贊嘆一聲,這也能笑著拍出來,真是不容易啊!
而鏡頭只拍上部分,不只是因為穿著的原因,更多是身高原因。
比如胡一天,因為身高原因,許多女演員和他搭戲,就變得袖珍起來,比如李一桐。
兩人實際的身高差這麼大,為了演出完美的情侶身高,大部分時間,李一桐都是站在木樁、箱子上來完成。
身高太高,有時也不是一種優勢。
當身高超過1米8的肖戰和楊紫搭戲時,全程劈叉進行。
不知道在這個場景下,他們是怎麼演出你儂我儂的深情的。
而吳磊和張子楓搭戲時,則靠良好的身體素質,上演了一出扎馬步擁抱。
忽然能理解兩人為什麼產生不了曖昧的情愫了。
而鞠婧祎因為身高局限,「踩高蹺」這項本領,相信已經練得爐火純青了!
但也會有男生身高不夠的情況,比如羅云熙。177的身高在圈中不算有優勢,因此也有增高鞋這個物理外掛。
還有這樣男主站在小推車上「原地踏步」的場景!
沈夢辰曾自己爆料「洗澡」場景,原來,并不是我們看到的那麼魅惑誘人。
遠看是水霧繚繞,風情迷人。
實際上卻是幾個加濕器在出力,里面甚至連水都沒有。
「國民閨女」關曉彤在拍戲時,也擁有過同款加濕器。
而當年袁姍姍的「西紅柿蛋湯」洗澡水,表面看著是既唯美又辣眼,畫風清奇;
現實中的場景,更是一眼難盡。半蹲在廉價花瓣的水中,她是怎麼演出沉浸式迷人的。
作為「千年老二」的楊蓉,因為演技好,人漂亮,口碑一直都不錯。
尤其是劇中這個洗澡的場景,嫵媚妖嬈,令人神迷。
當去掉特效之后,就變成了這個樣子!
楊蓉身上裹著一塊白浴巾,后面再來一塊綠幕,最真實的應該就是旁邊還有一桶水了,用來「點綴」。
而古偶劇中常見的落水場景,比如水中渡氣等等,則是完全和水沒有任何關系。
一塊綠幕加上后期,就能做出唯美的場景,比如這樣。
看來再發展發展,拍戲只需要一個表情就行了。
吻戲絕對是現在愛情劇中的高光鏡頭。
隨著鏡頭慢慢推進,兩人唇瓣相依,雙眼微閉,此時彈幕上便開始狂刷「發糖了」等等。
但如果你了解了吻戲的幕后,也許只會感覺到尷尬了!
鏡頭的推進不是靠科技,而是靠攝像師。攝像師的周圍還有場記、燈光師、技術指導等。
于是就有了這個畫面。
荷爾蒙爆發的場景,躺著一床的工作人員,這想因戲生情,也是真的不容易。
而拍吻戲被圍觀,對演員來說早就是家常便飯。陳曉和劉亦菲就經歷過這樣的尷尬。
觀眾隔著屏幕傻笑,全是用攝像師快懟到臉上的鏡頭換來的。
更有甚者,身邊不僅有工作人員,還有粉絲圍觀,充當熱心觀眾,這場景何止是大寫的尷尬!
文章開頭,我們看了開車戲的拍攝,實際上演員和車都是原地不動的,全靠工作人員實現風馳電掣。
不得不說,這和騎馬中的意識流難分伯仲啊!
而我們看到的摟腰旋轉,深情對白,實際上是靠一把辦公椅,還有多名工作人員扮演「穩定器」【仔細看】才完成的。
而在近幾年大火的仙俠劇中,總少不了「運功」「渡氣」等場景。
我們看到的多是唯美深情,又帶著玄幻色彩的。
但實際上,幾乎全是綠幕、摳圖等通過后期完成的。
只需要一個簡易的轉盤,一個綠幕,然后再來一名「小綠人」來「拉磨」,就是實際上的施法現場。
前兩年大火的《三生三世十里桃花》中,常有神仙飛來飛去的場景,,真如仙人下凡。
而去掉特效之后,「神仙」就成了這種「絞刑」的樣子,莫名驚悚。
而在東華帝君和鳳九初次見面的場景中,則用了傳統的「公主抱+旋轉轉圈」,場景何止絕美夢幻。
但去掉特效后,就變成了這樣。
兩人擺好姿勢一動不動,旋轉交給工作人員,花瓣交給特效,一場戲就完成了!
在劉亦菲和陳曉搭檔的《夢華錄》中,有一場戲是陳曉攀登,受傷前進的畫面。
而實際上的大山,只不過是一個「小土堆」。
胡歌在《瑯琊榜》中泛舟湖上的畫面,當真是翩翩美少年,整體畫面也是意境滿滿。
而去掉特效后,就只剩下一個人和一條船,船還是帶著滑輪那種。
真想知道,在場的人是怎麼能忍住不笑場的!
肖戰在拍攝《陳情令》時,有一場受傷的戲,當他一個人躺在黑暗中等待生機時,不知道賺了多少人的眼淚。
但鏡頭一轉,工作人員告訴你他并不可憐,滿滿一屋子都是人!
但就是沒有人伸手「救命」,是不是很扎心!
作為《甄嬛傳》滿級粉絲,當年安陵容冰上一舞,真是美到了人的心尖尖上。
在冬奧會的時候,還被網友呼叫「安陵容快來參賽」。
但實際上的場景卻是這樣的。
安陵容只需要坐在一個木箱子上,由工作人員拉著跑來跑去,她只需要做出上半身的動作就可以。場景沒有唯美,只有歡樂啊!
而拍攝《警察榮譽》時,其中不少抓捕追逐的鏡頭,劇組的腦洞再次讓我們見識了什麼叫無效奔跑!
而武俠劇中常見的「發功」場景,幾乎是點燃每個少年大俠夢的起源。
揮揮手就能卷弄風云,卻不是「大俠」真的武術高強,而是鼓風機的戰斗力滿滿!
看完這些,不知道你有什麼感受呢?反正在下是覺得,演員的信念感是真的挺強的。
空氣騎馬、空氣洗澡、無效奔跑等鏡頭,通過采用綠幕、特效、合成等新的科技手段,在降低拍攝成本的同時,呈現出不一樣的效果。
只是,年少時看過馬踏山河的場景,想再見到應該是很難的事情了。
鏡頭前面是他們想展現的,關于鏡頭后面,你能感受到的是什麼呢?
是演員的敬業與尷尬,還是影視劇越來越會敷衍呢?